El rock argentino y latinoamericano está celebrando los 72 años de vida de Charly García, quien ha marcado varias décadas con su música.
Este lunes 23 de octubre, Charly García cumplió los 72 años. Este día marca un capítulo de incertidumbre en la vida de esta leyenda del rock argentino, cuya influencia es innegable en la cultura musical del país.
En años pasados, cada 23 de octubre, era típico para Charly García conmemorar su cumpleaños en los elegantes espacios del Hotel Faena, un lugar que se inundaba de colegas músicos y allegados, disfrutando de música continua desde el comienzo hasta el cierre de la celebración.
Este año, aún está en el aire si García llevará a cabo alguna celebración o si optará por algo más privado y familiar, considerando que su salud ha estado bajo observación.
Las circunstancias recientes en torno a su vida (publicaciones sobre su salud y alegaciones de un “círculo cercano” restrictivo, todo ello negado por su hermana Josi García Moreno en una entrevista exclusiva con Clarín) han incrementado la expectativa sobre cómo pasará este día. Sin embargo, los detalles siguen siendo escasos.
Se sabe que la familia de Charly García (su esposa, Mercedes Iñigo; su hermana Josi; su hijo Miguel y varios sobrinos) lo están apoyando, y que, a pesar de su condición, intenta llevar una vida tan normal como le es posible. Además, músicos amigos, como Fito Páez y David Lebón, hacen un esfuerzo por visitarlo y mantenerse en contacto frecuentemente.
Asimismo, hay una gran anticipación por el lanzamiento de “La lógica del escorpión”, un álbum ya completado que, según aquellos que han tenido la oportunidad de escucharlo y participar en él, es una obra maestra con “cinco o seis éxitos” potenciales. La esperanza es que este trabajo vea la luz del día pronto.
La leyenda de Charly García
Carlos Alberto García Moreno, conocido por todos como Charly, llegó a este mundo el 23 de octubre de 1951 y se convirtió en testigo y protagonista del nacimiento y evolución del rock argentino, superando todos los obstáculos. A partir de sus 21 años, se estableció como una figura preeminente en la escena musical.
Es bien conocido que Charly García fue un niño prodigio en el mundo de la música clásica, ofreciendo su primer concierto a la tierna edad de 4 años bajo el nombre de “Carlitos Alberto García Moreno”, durante el cual interpretó dos composiciones.
En 1963, con solo doce años, obtuvo su título de profesor de teoría musical y solfeo. Sin embargo, su camino cambió radicalmente al año siguiente cuando los Beatles capturaron su atención por primera vez. Adquirió su primer “simple doble” (un single con cuatro canciones) y se sumergió en el universo del rock, dejando atrás su pasado de prodigio clásico.
Durante sus años de secundaria en el Instituto Social Militar Dr. Dámaso Centeno, formó su primera banda llamada To Walk Spanish, con compañeros como Juan Bellia, Alejandro “Pipi” Correa y Alberto “Beto” Rodríguez.
Eventualmente, se fusionaron con otra banda de la misma escuela, The Century Indignation, incorporando a Nito Mestre y Carlos Piégari. Corría el año 1968 cuando adoptaron el nombre Sui Generis.
Transcurrieron cuatro años antes de que Sui grabara su primer single, el aclamado “Canción para mi muerte”. Durante ese período, hicieron giras, incluyendo a Mar del Plata, y la banda fue perdiendo miembros hasta que solo quedaron Nito, en la voz y flauta traversa, y Charly, en la voz y el piano.
Una trayectoria inigualable
Desde que Charly García irrumpió en la escena musical con Sui Generis y su participación en la película “Rock hasta que se ponga el sol”, ha sido un influjo constante en el rock argentino, a través de su carrera solista y con bandas como Porsuigieco, La Máquina de Hacer Pájaros y Serú Girán, sin olvidar otros proyectos como bandas sonoras y colaboraciones con artistas de la talla de Mercedes Sosa y Pedro Aznar.
A lo largo de su prolífica carrera, ha compartido escenario con íconos como Gustavo Cerati, Luis Alberto Spinetta, Pappo, León Gieco, Andrés Calamaro, Ratones Paranoicos, Ciro y Los Persas, Billy Bond, Herbert Vianna, Illya Kuryaki & The Valderramas, Turf, Sandro, Joaquín Sabina y No Te Va Gustar.
Charly García también ha dejado su huella en bandas sonoras como “Pubis angelical” (Raúl de la Torre) y “Lo que vendrá” (Gustavo Mosquera), y ha sido el productor detrás de álbumes importantes de artistas y grupos como Fabiana Cantilo, Celeste Carballo, Los Abuelos de la Nada, GIT y Los Twist.
Su capacidad para atraer multitudes es legendaria, con eventos memorables como los conciertos de “Adiós Sui Generis” en el Luna Park, las reuniones de Serú Girán en 1992 en el estadio de River, el concierto gratuito “Demasiado ego” para 250 mil personas en Puerto Madero, el reencuentro de Sui Generis en el estadio de Boca, y su triunfal regreso en 2009 en Vélez Sarsfield.
Charly García no es solo un gigante de la música argentina con canciones que han resonado a través de generaciones, sino también una figura cultural ineludible, trascendiendo el ámbito del rock nacional para convertirse en un ícono cultural de la nación.
Síguenos en Instagram @tusnoticiaschile
